Кейт Уинслет шьет умопомрачительные платья, Мэтт Дэймон снова Джейсон Борн, Бэтмен смеется над шуткой Джокера теперь в анимационном варианте, Большой и Добрый Великан запоминается благодаря пукающим эпизодам, домашние животные живут секретной жизнью, а у Тильды Суинтон и Рэйфа Файнса большой всплеск!
Добро пожаловать в беглый (как узник Азкабана) обзор
фильмов, которых накопилось столько, как будто кто-то ждал 12 лет, чтобы все
это написать!
«Большой и добрый великан» / «The BFG» 2016 реж. Стивен
Спилберг
«Большой и добрый великан» - это экранизация одноименной
книги Роальда Даля, наиболее известного ныне, пожалуй, благодаря книге «Чарли и
шоколадная фабрика», которая в свою очередь наиболее известна благодаря своим
экранизациям. Фильм Стивена Спилберга – это такая сказка и для взрослых, и для
детей. В прочем, порой трудно разобрать для кого именно, и для всех ли
одновременно. «Большой и добрый великан» - это длительное повествование, порою
очень наивное и совершенно детское, временами несколько устрашающее, иногда
размышляющее, а иногда столь глупое, что в нем находится место самой пукающей шутке
года, которая однозначно взяла бы премию, если бы в современном кино ввели
награду за пердящие шуточки (собственно, уже наверное пора). Картина в основном
выделяется прекрасным визуальным рядом, картинка в ленте впечатляющая,
сказочная, очень атмосферная. Также фильм безусловно радует зрителя актерской
работой Марка Райлэнса, человека с невероятно добрым взглядом, который на сей
раз переквалифицировался из персонажа самобытного русского шпиона (посмотрите
предыдущую режиссерскую работу Спилберга «Шпионский Мост») в самого доброго
великана. Фильм детский, но взрослый, взрослый, но детский, увлекательный, но
не слишком, красивый в сказочную меру. Условно его можно разделить на несколько
частей, первая из которых, будет волшебно интриговать, вторая сказочно пугать,
а третья буквально засыплет абсурдом разной степени умственной тяжести. К такой
своеобразной манере повествования нужно быть подготовленным, иначе фильм грозит
показаться либо длинным и затянутым, либо просто неуместно глуповатым при
наличии изначально добротного сказочного подспорья.
Смотреть если:
- Вы не пропускаете ни единого фильма мэтра Спилберга.
- Хочется посмотреть на приключения маленькой девочки в стране великанов, и маленького великана во дворце у королевы Британии.
- Вы питаете слабость к словотворному процессу и всегда рады услышать новые варианты коверканья слов, которое можно засчитать за образование нового языка.
Если не смотреть, то потому что:
- Под длительные сказочные повествования Вы обычно впадаете в дрему.
- Вы не приверженец питья с пузырьками, которые бегут не вверх, а вниз.
- Предыдущая строка смутила ваше сознание.
«Тайная жизнь домашних животных» / «The Secret Life of Pets»
2016 реж. Ярроу Чейни, Крис Рено
Мультфильм «Тайная жизнь домашних животных» является
прекрасным примером тех кинематографических произведений современности, которые
лучше оценивать по трейлерам, а в полном объеме не смотреть. Иначе появляется
риск откровенного разочарования, ведь нет ничего интересного в том, чтобы
благодаря трейлерам знать все самые любопытные и занятные моменты фильма, а
оставшуюся его часть (и заметьте, бОльшую его часть) наблюдать за проходными
связками между этими моментами. К сожалению, «Тайная жизнь домашних животных» ничего
помимо этого зрителю не предлагает. Потенциально, история о том, чем
развлекаются наши любимые соседи по квартире (более известные нам, как питомцы)
могла стать потрясающей комедией. И трейлер красноречиво об этом напоминал. Чего
стоит хотя бы момент с интеллигентнейшим псом (кажется, это пудель), который
врубает на полную System of a Down, как только его хозяин уходит на работу!!!
Но на деле история в мультфильме оказывается не столько повествованием о
повседневных тайнах жизни домашних животных, в распоряжении которых ежедневно
остаются человеческие дома, сколько о том, как двое псов, недолюбливающих друг
друга по причине ревности к своей хозяйке, оказываются затеряны в городе и
отчаянно пытаются найти дорогу домой, попутно заводя сомнительное знакомство с
маниакальным кроликом-революционером и его канализационной шайкой. Звучит, в
прочем, и такой сюжет не худо, при всей своей непритязательности, он мог бы
выигрывать за счет удачных шуток или ярких эпизодов. Однако, яркие эпизоды уже
проспойлерили сами себя в трейлерах, а удачных шуток крайне мало. Хотя это не
мешает самым маленьким зрителям все равно оставаться довольными картиной,
поскольку наблюдать за падениями, беготней и кривляньями глазастых и пушистых
героев, им однозначно в радость. К тому же потом их уменьшенные копии можно
будет найти в коробке с Хэппи Милом!! Но если ваш возраст перевалил года эдак
за 3, то вам мультфильм может показаться уж очень одноразовым развлечением,
которое не прискорбно будет и упустить из виду вовсе.
Смотреть если:
- Вы желаете отключиться и посмотреть нечто совершенно непритязательное, но яркое.
- Вы обожаете кроликов-революционеров и сочувствуете свиньям, которые жили в тату-салоне.
- Вы уже захотели купить себе Хэппи Мил.
Если не смотреть, то потому что:
- Вы привыкли к замысловатым мультфильмам, в которых можно найти психологический подтекст от умеренного до фрейдистского.
- Вам уже перевалило за 3 года и вы не смотрите мультфильмы.
- Вам кажется, или это действительно так: кто-то украл сценарий «Истории Игрушек» и просто заменил героев?!
Дальше любопытнее.
«Джейсон Борн» / «Jason Bourne» 2016 реж. Пол Гринграсс
Он возвращается. И не только Мэтт Дэймон и Джейсон Борн, но
и Пол Гринграсс! Спустя почти 10 лет и один недо-перезапущенный, и быстро
канувший в Лету, фильм, Джейсон Борн (герой начала нулевых) во всей своей
Дэймоновской красе снова на больших экранах!
Новый запуск Борна (а я думаю, можно предполагать дальнейшее
продолжение, потенциально перерастающее в новую трилогию) безусловно радует
зрителя, знакомого с оригинальными фильмами, которому они пришлись по вкусу. Занятность
нового фильма именно в этом и заключается, что он рассчитан в основном на
зрителя старого. Уж не знаю, чего такого необычного может увидеть свежеиспеченный,
новый зритель, дабы уцепиться за «Джейсона Борна», поскольку фильм не только
продолжает сюжетную линию предыдущих лент, он будто продолжает жить в своем
собственном мире, созданном с 2002 по 2007 года, оставаясь в рамках традиций
шпионского боевика начала двухтысячных годов. «Джейсон Борн» работает по
накатанной, успешной в свое время схеме, тем самым производя двоякое
впечатление. С одной стороны, фильм легко обвинить в том, что ничего инновационного
он не демонстрирует и даже не пытается (никаких тебе мужиков с бензопилами на
шестах или пламенной гитары), но в тоже время, новый фильм о Борне смотрится
некой данью уже классической трилогии, он срабатывает ровно так, как должен
сработать. «Джейсон Борн» не идет на спонтанный риск, он обдуманно выстраивает стратегию
и выполняет поставленную перед ним задачу.
Это по-прежнему фильм с наличием «многоходовочек», где герои играют то
за «ваших», то за «наших», и лишь только Борн все равно всегда на пару шагов
впереди. Это крепкий, даже по нынешним временам, боевик, который прежде всего
боевиком задумывался и таковым является. Атмосфера и стиль предыдущих фильмов,
с некоторыми отхождениями, так или иначе чувствуется, а Мэтт Дэймон
немногословно и убедительно изображает высокий градус крутости. Повторюсь, не
знаю, насколько «Джейсон Борн» способен зацепить и понравиться зрителю не
знакомому с идентификацией, превосходством и ультиматумом Борна, кои он
демонстрировал в 2002, 2004 и 2007, но всем кто помнит эту трилогию, новый
фильм приглянется, хотя бы ностальгических нот ради.
Смотреть если:
- Джейсон Борн – ваш герой.
- Мэтт Дэймон – ваш герой.
- Вы смотрели и любите оригинальную трилогию.
Если не смотреть, то потому что:
- Кто такой Джейсон Борн?
«Бэтмен: Убийственная шутка» / «Batman: The Killing Joke»
2016 реж. Сэм Лью
Наверное, must see
для любого поклонника историй о Бэтмене, Джокере и вообще для всякого
неравнодушного к сумасшествию и философствованиям на тему «нормальности». Я не
стану расписывать тут сюжет «Убийственной Шутки», поскольку он либо вам знаком,
либо я не стану спойлерить эту легендарную историю! Я скажу лишь, что
графический роман Алана Мура – это бесконечный источник нескончаемого числа интерпретаций
произошедшего на его страницах, который будет беспокоить умы неравнодушных до
скончания времен. Итак, пафоса нагнали, теперь поговорим о долгожданной
анимационной экранизации: она хороша ровно с того момента, где завершается сомнительный
довыдуманный пролог о Бэтгёрл и начинается само действо «Убийственной Шутки». Почему создатели экранизации не решили
сосредоточить внимание на линии отец/дочь, рассказывая зрителю о комиссаре
Гордоне и Барбаре, тем самым фокусируя внимание на дальнейшей судьбе этих
двоих, и подчеркивая в итоге стойкость духа комиссара, не известно. Не известно
почему пролог не был посвящен долгой истории взаимоотношений Бэтмена и Джокера,
подогревая и без того жаркий интерес зрителя, к их дальнейшему противостоянию и
обескураживающему финалу. Можно выдумать еще с тройку-пятерку куда более
уместных вариантов для пролога этого фильма, однако в конечном счете все
сводится к тому, что умничать на диване легко, но никто за это не допустит вас
к созданию экранизации «Убийственной Шутки», так что смейся над анекдотом про
двух психов молча и не возникай, балованный зритель и законченный задрот! Говоря
исключительно о своих впечатлениях, то мне, как и большинству, пролог о Барбаре
показался инородным, имеющим малое отношение к дальнейшей истории. И я знаю,
что многие предпочти записать сюжет о внезапном соитии Бэтмена и Бэтгёрл (не
сочтите за спойлер! Не важно что было в прологе, главное – это «Убийственная
шутка») буквально в разряд надругательства над понятием «бэт-семья», но знаете,
меня куда больше тревожит то, что отныне Бэтмен приносит кофе, если ты
грустненькая и сидишь на крыше в одиночестве. Бэтмен приносит кофе… Кофе, Карл!
Бэт-кофе!!! Вот к этому жизнь меня не готовила, вот после этого моя жизнь
прежней не станет… Ладно, покидались сарказмом, и хватит. А то можно подумать,
что из-за этого злосчастного пролога «Убийственная Шутка» не удалась, но она
удалась! Она удалась, удалась, как короткометражка, эдакая получасовая история
(которую можно смотреть отдельно, а можно и с прологом, если хотите), и именно
эту историю нужно видеть непременно. Она жестока, полна отчаяния и боли, но
вместе с тем, очаровывает своей дикостью и убийственной шуткой в смыслах
которой можно закопаться с головой!
Смотреть если:
- Хотите посмеяться с Бэтменом и Джокером.
- Вы питаете сильную привязанность к глубоким, многогранным и неоднозначным историям.
- Просто бессмысленно дальше что-либо перечислять. Вы просто посмотрите это или нет.
Если не смотреть, то потому что:
- Тут нет никаких оправданий. Выкручивайтесь сами.
«Большой Всплеск» / «A Bigger Splash» 2015 реж. Лука
Гуаданьино
Если вы киноголик, киноман или вообще синефил, и у вас в
голове уже сложилось столь абстрактное, но такое притязательное понятие «фестивальное
кино», которое описать трудно, но можно отчетливо ощутить, то «Большой Всплеск»
покажется вам занятной картиной. Это фильм с сочной, красивой картинкой,
которая моментально погружает в нужную атмосферу. Это фильм, который совершенно
точно дает понять, что до его начала у всех персонажей была своя жизнь, и после
его завершения эта жизнь продолжается. Но при всей своей «безначальности» и «безконечности»
(«беЗконечность» сознательно написано через «з»), картина успевает раскрыть полноценную
историю, имеющую свое зарождение и завершение. Это картина в которой нужно
читать между строк, иногда вообще создается впечатление, что ты не смотришь
кино, а либо подглядываешь через забор за жизнью соседей, либо вообще
пребываешь внутри истории, и наблюдаешь за персонажами с близкого расстояния. Во
всем здесь есть недосказанность и во всем присутствует неопределенность, но
именно это и делает картину какой-то реальной, неподражаемой и интересной.
Актерская игра выше всяких похвал, атмосфера ощущается чуть ли не физически, а
сюжет вовлекает в повествование.
Смотреть если:
- Вы – киноголик, киноман или вообще синефил.
- Вы получаете истинное наслаждение, поглощая превосходную актерскую игру.
- Вы обожаете Тильду Суинтон и Рэйфа Файнса.
- Вы настроены посмотреть красивую драму с неоднозначными персонажами, решениями и смыслами между строк.
Если не смотреть, то потому что:
- Вы не любите финалов без конкретики.
- Синефил звучит как ругательство.
«The Dressmaker»
2016 реж. Джослин Мурхаус
Вот не стану я указывать в заголовке локализированное
название фильма «The Dressmaker»,
который можно было бы окрестить хоть «швеёй», хоть «портнихой». Пусть
примитивно и звучит не так как многозначительное «the dressmaker», но это все-таки
это не убогое в своей претенциозности «Месть от кутюр»… А фильм, к слову, на
столько хорош собой, столь красиво скроен и ладно пошит, что эта «месть от
кутюр» звучит буквально издевательски, словно локализированное название
подбирали персонажи фильма, чтобы насолить героине Кейт Уинслет. Но, просто
чтобы вы знали, не стоит так обращаться с героиней Уинслет. Она этого не
заслужила, да еще и ответить может.
Есть некоторое сходство у сюжета «The Dressmaker» и «Догвилля»
Ларса фон Триера. Однако «The Dressmaker»
является куда более удобоваримым фильмом. Если «Догвилль» - это счастье
по-триерски депрессивного киноголика, то «The Dressmaker» демонстрирует похожую суть, но оборачивает это в
несколько более пеструю обертку. Да и героини в этих фильмах совершенно разные.
Отсюда, пожалуй, и разница в стиле подачи истории, сюжет которой все так же
говорит о людях, их характерах и жизни в обществе, которое создано этими самыми
людьми…
«The Dressmaker»
- это чуть ли не самая красивая драма 2016-го года, которую мне довелось
увидеть. Это очень тонкая, красивая в своей болезненности история, наполненная
иронией, сарказмом, утрированными, иногда карикатурными персонажами, которые
удивительным образом гармонично вплетаются в исключительно драматическую
историю. Несмотря на присутствие концентрированных преувеличений, фильм
смотрится очень настоящим. Лента дарит огромный спектр эмоций: она удивляет,
забавляет, заставляет грустить, злиться, проникаться историей главной героини,
ощущать радость и печаль, и в конце концов, поднимает накал смешанных эмоций на
такой уровень, что финал фактически дает возможность наконец выдохнуть и даже
успокоиться. Кинематографический катарсис (тут опять хочется вспомнить «Догвилль»,
но фильм фон Триера играет уж вовсе экстремально, «The Dressmaker» делает это
по-своему. Со стилем. И в шляпке).
Кейт Уинслет играет бесподобно! Но также хочется отметить
игру Джуди Дэвис и упомянуть Хьюго Уивинга (ну хотя бы ради того, чтобы
обратить внимание на его участие в фильме!).
Смотреть если:
- Вам хочется увидеть яркую, пронзительную и оригинальную драму с участием прекрасных актеров.
- Смотреть на то, как Кейт Уинслет в стильных шляпках закуривает сигарету можно бесконечно.
Если не смотреть, то потому что:
- Вам нужны только однозначные хэппи энды.
- У вас не достаточно хорошее настроение, вы можете скатиться в режим полного презрения к роду человеческому и так и не выкатиться из него даже к финалу ленты.
Комментарии